Honos 251. Metáforas de la vida cotidiana
Sobre el diseño y sus metáforas
La Reflexión
Metáforas de la vida cotidiana
Estoy volviendo a leer un libro que leí hace años. Se llama Metáforas de la vida cotidiana de Lakoff y Johnson. Su tesis principal es que las metáforas no son solo herramientas lingüísticas, sino que constituyen una parte fundamental de la estructura de nuestro pensamiento. En el libro se argumenta y se dan muchos ejemplos de que, en lugar de ser simples figuras literarias, las metáforas forman la base de cómo conceptualizamos y entendemos el mundo. Estas metáforas influyen en nuestra percepción de conceptos abstractos, como el tiempo, el espacio, el pensamiento y las emociones, afectando la forma en que operamos con nuestro entorno y tomamos decisiones.
Lakoff y Johnson sostienen que nuestras estructuras de pensamiento están profundamente moldeadas por metáforas que usamos en nuestra vida cotidiana, muchas veces de manera inconsciente. Por ejemplo, al referirnos al tiempo como si fuera un objeto que avanza hacia nosotros, estamos adoptando una metáfora que organiza nuestra comprensión del paso del tiempo de una manera concreta. Un ejemplo de esta metáfora se ve en frases como: “La Navidad llegará pronto” o “La fecha de entrega está al caer”. Por otro lado, también empleamos otra metáfora para comprender el tiempo que parece opuesta a la anterior. Es la de que somos nosotros los que nos movemos por el tiempo, avanzando hacia el futuro y alejándonos del pasado. El tiempo como algo quieto que nosotros recorremos. Así, tenemos frases como: “Pronto entraremos en la década de los 30” o “Ahora que dejamos atrás este año…” donde vemos cómo el tiempo es algo que nosotros recorremos, casi como un pasillo. Es curioso que aun siendo metáforas aparentemente opuestas, podamos entender esas frases sin problema, sin perdernos en el lenguaje.
Al leer a estos autores, me preguntaba si el diseño no será también algo metafórico. Al fin y al cabo ellos ponen muchos ejemplos, no solo el tiempo. Explican, por ejemplo, cómo al hablar sobre discusiones usamos la metáfora de la guerra. Se ve bien en ejemplos como: “Defender un argumento”, “Dar en el blanco con una idea”, “Vencer en una discusión”… También, al hablar de teorías o argumentos, usamos la metáfora del edificio. Así, empleamos frases como: “Construir una hipótesis”, “Cimentar una teoría”, “La base de tu teoría”, “Argumento poco sólido”… Entonces, ¿qué metáforas usamos al hablar del diseño? Se me ocurren las siguientes:
El diseño como construcción de una máquina. Creo que es una metáfora muy común, similar a la de los edificios en la que los argumentos son estructuras. En diseño, solemos hablar de que “el diseño toma forma”, “estamos construyendo una experiencia”… Usando esta metáfora explicamos el diseño como un proceso de creación en el que los componentes se ensamblan para formar algo coherente y funcional. Esta metáfora refleja cómo pasamos de la abstracción a la concreción, igual que un ingeniero trabaja sobre planos para crear luego un mecanismo.
El diseño como resolución de problemas. Sí, esto es una metáfora también, aunque creamos que es el sentido literal, no lo es. Es habitual que veamos el diseño como un proceso donde encontrar soluciones a problemas. Esto lleva a metáforas como “resolver el rompecabezas”, “el diseño como llave para desbloquear soluciones”, o “iterar hacia la solución perfecta”. Aquí, el diseño se conceptualiza como una herramienta que ayuda a enfrentar y superar obstáculos.
El diseño como cuidado o responsabilidad. Esta metáfora pone énfasis en el cuidado que quienes diseñamos debemos tener hacia el producto y hacia los usuarios. El diseño no es solo una tarea técnica, sino una forma de cuidar la experiencia y el bienestar de aquellos que van a interactuar con lo que se ha creado. En este caso, hablaríamos de “cultivar una experiencia” o “mantener una relación constante”, sugiriendo que el diseño está comprometido con la satisfacción y el bienestar a largo plazo.
Seguro que hay muchas otras metáforas. El punto interesante que hace que el libro de Lakoff y Johnson sea relevante es el de evidenciar que en función de la metáfora que usemos, construiremos un tipo de relación u otra con el mundo. Ellos se preguntan: ¿qué pasaría si nuestra cultura no usara la metáfora de la guerra para explicar las discusiones?, ¿cómo sería nuestra cultura si usáramos la metáfora del baile para ello? Imagina una cultura donde las discusiones no se ganaran ni perdieran. Una cultura donde discutir fuera acompasarse con otro para equilibrarse y conformar algo estéticamente armonioso. Es decir, un baile y no una batalla. Yo me pregunto ¿y si en lugar de la metáfora de la construcción o de la solución, el diseño usara la metáfora del baile? ¿Cómo diseñaríamos si diseñar fuera bailar?
Los enlaces
→ Severance: diseño corporativo y arquitectura
Estupendo artículo de Yolanda Aranda sobre la arquitectura y el diseño de mobiliario de esta serie que nos tiene capturados a muchos. El edificio, como bien comenta Yolanda, es un personaje en sí de la serie. Pasillos retrofuturistas se abren a espacios brutalistas donde el cristal y el hormigón se encuentran. Me ha dejado con los ojos abiertos descubrir que no es un set, sino las antiguas oficinas de Bell Labs, epicentro de la investigación norteamericana en la década de los años 60 y 70. Por cierto, el artículo no hace spoilers de nada. Podéis leerlo tranquilos.
→ El éxodo
Chris Butler reflexiona en este post sobre un "éxodo" que está ocurriendo en profesiones creativas como marketing, diseño y programación. Este fenómeno, según él, es causado por un estado constante de "disonancia cognitiva". Este conflicto interno surge porque estas profesiones, que originalmente eran espacios creativos, se han transformado en campos deterministas, algorítmicos e implacables, lo cual choca con el deseo creativo de quienes las ejercen. Es interesante ver cómo hay cada vez más una sensación de alienación en estas profesiones (la mayoría de quienes estamos por aquí) cuando pensábamos que ese fenómeno alienante de desconexión o separación de uno mismo, de los demás o del trabajo, era exclusivo del fordismo, de la cadena de montaje, de la fábrica… Al final, es lo que se muestra en Severance (ver el enlace anterior), una sensación de pérdida de control o significado en la vida que te mueve a escapar.
→ Pasar
Juanjo Brizuela recoge en esta entrada de su blog un resumen de una charla sobre marca y branding que dio al S.D Eibar. Hace Juanjo una analogía deportiva que me parece maravillosa. Recojo aquí sus palabras:
“El pase es esa capacidad que tenemos para vincularnos y relacionarnos para lograr un objetivo. El pase es el que une una experiencia a lograr con una vivencia intensa y enfocada con una intención. El pase, como en el basket o en el fútbol, consigue que esa red que construimos en nuestros equipos y en nuestros mercados tenga una solidez que permita que avanzar y desarrollarse, que sea capaz de abrir nuevos espacios y que permita tener co-protagonistas que amplían nuestras miradas competitivas. El pase son relaciones y el pase son siempre vivencias, además, vivencias para al menos dos personas «activas»: quien da y quien recibe. Esa relación, esa vivencia, tiene una fortaleza absoluta, con la marca como medio.”
Ese “pase” del que habla Juanjo es esa “conversación de verdad”, ese “filo agudo donde el yo y el tú se encuentran”, esa “vivencia” que inventó Ortega y ese “entre” del que hablaba Martin Buber y sobre el que yo reflexionaba en esta Honos.
Me ha encantado ver cómo Juanjo recoge la idea y la lleva a una analogía tan sencilla de entender como es la del pase en el baloncesto o el fútbol ¡Grande, Juanjo!
→ Un libro repleto de letras
De mi admirado Jesús Morentin (las paredes de mi casa están repletas de sus obras) y de Òscar Dalmau, este libro cuajado de letras. Un libro pensado para los peques de la casa, pero que nos encantará a los que somos ya grandes. Una edición preciosa de Coco Books que recoge el espíritu de las letras de plomo y madera que Jesús guarda en su Búnker. No os lo perdáis.
→ Open Props UI
Open Props UI es una librería de componentes que usan el poder del CSS moderno para lograr lo que tradicionalmente solo se podía resolver con magia negra. Componentes de todo tipo que puedes copiar y pegar en tu proyecto. Brutal
→ Marta Botas
Su trabajo me tiene enamorado. Entre lo artístico y lo gráfico, las piezas de Marta Botas son lo contrario a esa frialdad plana que nos llega desde lo digital. Una de sus características más distintivas es su estilo mixto, que fusiona acrílico y lápiz. Me vuelve loco su manejo del color, su pasión por la caligrafía y la combinación de diferentes tipografías, así como los materiales que utiliza y a la integración de lo abstracto con lo figurativo. Llegué a ella a través de sus trabajos en etiquetas de vino y me quedé a vivir en su portfolio.
→ The Library of Babel
Mi compi en Cabify, Adriana Álvarez, me descubrió esta web tan curiosa y loca. A ver si consigo explicar de qué va. The Library of Babel es una biblioteca, pero una muy especial. Está dividida por hexágonos, muros y estantes. Estos últimos albergan 104677 libros y sus libros páginas de 3200 caracteres, ¿qué caracteres? Pues cualquier combinación posible de letras minúsculas (alfabeto inglés: ni ñ ni tildes), espacios, comas y puntos hasta 3200 caracteres. Es decir, en su buscador puedes buscar cualquier frase que se te ocurra y la encontrará entre tanto amasijo de letras. Por ejemplo, la oración “honos es la mejor newsletter” se encuentra en la página 149 de un libro titulado “uvnh efwewnspsb” que está en el volumen 24, en el Estante 2 del muro 1 de uno de sus hexágonos. Sí, es complicado de entender y muy loco. Lo mejor es que lo pruebes. Como sus creadores afirman, a Borges le encantaría.
Somos 5260 y 8 subscritores de pago. Si te está gustando y quieres contribuir para que pueda seguir escribiendo, puedes actualizar tu plan de suscripción.
Gracias a las más de 190 personas que me apoyáis en Ko-fi. Me habéis invitado ya a 612 cafés y amontillados ¡Me va a dar algo!
El número #251 de Honos ha sido escrito mientras escuchaba:
Paul Vallvé — Agorafília
Se despide con una sonrisa honesta, Máximo, diseñador, aprendiz de newslettero y bailo fatal, pero le pongo ganas.
¡Salud y diseño!
Me pongo a buscar ese libro ahora mismo
Comienzas hablando de metáforas para incluir después la preciosa analogía (metáforica?) del pase de Juanjo Brizuela.
Para mí metáfora y analogía son herramientas que facilitan la compresión y transmisión de conceptos.
Voy a necesitar analógias y metáforas varias para entender el caos de la librería de babel 🤓
Feliz domingo!
Las metáforas construyen la realidad (esto es otra metáfora) y una metáfora es un conjunto de palabras super útil para esa labor. Muy interesante, como siempre.